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IO / ES / SUPER-IO  Istanze d’arte contemporanea mostra d’arte

Premessa

La teoria Freudiana ammette la suddivisione della psiche in tre istanze: Io , Es e Super-io.

L’Es è inconscio, la parte impulsiva, irrazionale, animalesca, privo di logicità, di moralità; è lo spazio in cui le potenzialità espressive si formano. E’ la parte oscura, l’insieme caotico e turbolento delle pulsioni. È il Livello Fisico, le Radici dell’Albero della Vita.

L’Io è la coscienza mediatrice tra i bisogni pulsionali dell’Es e il mondo esterno. L’io si può tradurre come un continuo tentativo di equilibrio. 

È il Livello Emozionale, il Piano del Divenire, il Tronco dell’Albero della Vita

Il Super-io è la coscienza morale che sorge gradualmente nell’uomo, ciò che tende a reprimere gli impulsi dell’Es. Un sistema di censure che giudica gli atti e i desideri istintivi dell’uomo.

Il Progetto

L’idea di questo progetto espositivo è di provare a ricercare queste tre istanze anche nelle opere d’arte, che siano esse opere pittoriche, sculture, fotografie o installazioni. Saranno pertanto ritenute idonee alla selezione le opere nelle forme stilistiche secondo la seguente classificazione:

opere d’arte tendenti all’Es: l’astratto, l’informale, il figurativo passionale e quei processi puramente creativi ed istintuali (o di rottura) che si accompagnano alla creazione di un’opera d’arte.

Opere d’arte tendenti all’Io: il paesaggio, il minimalismo, il figurativo emozionale  e quel processo creativo che si traduce in quiete ed equilibrio. 

Opere d’arte tendenti al Super-io: le opere concettuali, il ritratto dal vero, l’iperrealismo e tutte le forme in stile geometrico; quel processo creativo che è ben ancorato alla creazione razionale ed alla perfezione. 

Selezione

Il curatore ha operato una selezione di opere in base ad appartenenza alle forme d’arte ed agli stili, alla capacità di utilizzare modalità espressive contemporanee, innovazione e sperimentazione, valore della ricerca artistica, originalità, utilizzo dei linguaggi in modo trasversale.


Sono presenti le sezioni espositive ‘Solo Exhibition’, con la presentazione di una mini-personale di n. 5 opere, e “Collettiva”, con la presentazione di n. 1 opera per ogni artista partecipante. 

Dove 

Gallery OFF, moderno spazio espositivo sito all’interno del MUST, Museo Storico di Lecce, Via degli Ammirati 11.

Quando:

dal 19 al 28 maggio 2023, con inaugurazione venerdì 19 maggio 2023 ore 18.30

Nel dettaglio

Venerdì 19 maggio ore 19.00 

inaugurazione mostra, con Salvatore Luperto, direttore del MACMa, Museo d’Arte Contemporanea di Matino e del Museo Pietro Cavoti di Galatina, lettura critica.

Dr. Roberto Lupo, approfondimento emozionale sul tema e sulle opere Gina Affinito, curatore della mostra 

Gina Affinito, curatore della mostra

Sabato 20 maggio h 19.00 una serata dedicata alla poesia ed alla riflessione: “Connessioni funzionali tra i linguaggi artistici. Riflessioni poetiche” a cura di Rosa Anna Valletta


“Io, es, super io: tracce nell’arte” a cura di Stefania Carofalo 

Domenica 21 maggio h 19.00 incontro letterario con la poetessa Anne Addolorato, autrice del libro “Guardando la Mar, il nostro Chi”, reading di poesie estratte dal volume edito da I Quaderni del Bardo Edizioni di Stefano Donno. – Annelisa Addolorato, nei suoi versi cattura Meraviglia e Percezione  di simboli, immagini, colori, in un ritmo del fare, del dire, e dell’agire poetico magico, mistico, ancestrale. Un dimensionare l’esprit poetique in raffinate poesie che si nutrono di un mondo interiore multipolare e decentralizzato, ma vivissimo in un Silenzio abissale, che splende e risplende di luce propria, rispetto alle molte e ciarlatanesche esche di false egoità poetiche che popolano la poesia contemporanea italiana – Stefano Donno

SCHEDA LIBRO ANNELISA ADDOLORATO EDITO DA I QUADERNI DEL BARDO EDIZIONI DI STEFANO DONNO – La silloge “Guardando la mar – Il nostro Chi”, pubblicata dai Quaderni del Bardo Edizioni di Stefano Donno, racchiude in sé una costellazione umana di vibratile bellezza. Scorrendo i versi, si desume che l’autrice abbia una formazione culturale composita, morbida. Annelisa Addolorato, nella sua esistenza migratoria, ha traversato e amato diverse città e paesi. Da Barcellona e Madrid fino a Milano, dal Messico al Venezuela, da Delhi fino all’India, da Israele fino alla Germania, dall’America fino a Nicaragua e Cuba. Un’anima errante come la luna, che, nei suoi transiti, ha saputo stringere al petto tutto il bene del mondo.” (Dalla post fazione di Marcello Buttazzo) Dichiara l’autrice – “Si rammenta a chi legge che l’autrice fa uso e applica varie licenze poetiche, essendo dalla sua nascita praticamente sempre stata cullata e anche graziata (in senso lato e in senso stretto) dalla poesia e dalle sue calde e avvolgenti maglie, dal suo tepore materno e dal suo chiarore eterno, etereo. Tali licenze sono state in parte accolte, in parte acquisite (con studium e titoli vari), in parte sofferte, in parte accettate – sia con beneplacito della stessa, sia con scuri bene affilate, e con l’apprendistato presso altre poetesse e poeti e nel navigare nelle loro opere, e con il sudore della fronte despejada y linda della esperienza diretta di boschi, foreste e dirupi colmi di una vegetazione letteraria e insieme spontanea davvero strabilianti.” (Anne)

Annelisa Addolorato (ANNE) – Sono acquisibili in rete i suoi audiolibri bilingui della label LA FORMA DELLA TIGRE. Nata in Italia negli anni ’70, si diploma al liceo classico, cresce bilingue a Barcellona e Madrid. Votata con passione e studium a poesia e scrittura dall’età di 5 anni. Si laurea e addottora a pieni voti: in Filosofia estetica con una tesi di laurea su Octavio Paz pubblicata a Milano; in Spagna in Letteratura contemporanea con una tesi di Dottorato su Clara Janés pubblicata a Madrid. Pubblica sillogi bilingui a Madrid e New York. Le sue poesie e i suoi testi sono tradotte in una quindicina di lingue. Viaggia col pensiero e con la poesia in vari paesi del mondo (tra cui Venezuela, India e Stati Uniti), dove partecipa e organizza festival poetici ed eventi artistici.

Espongono:

Solo Exhibition 

Gianfranco Palmieri

Lanfranco Schirone

Collettiva 

Ludovica Atlante, Stefano Bellanova, Francesco Burla, Gennaro Ceglia, Rita Cesari, Renato Cortesi, Giuseppe Del prete, Emme Divi, Shakar Galajian, Stella Gallas, Claudia Giancane, Giuseppe Letizia, Pierpaolo Martinelli, Franco Originario, Silvia Pastano, Manuela Pederzolli, Giuseppe Rositani (RCS), Fulvia Tateo, Bruno Ute, Felicia Vitiello

Accorsi Arte

Solo Exhibition 

Giuseppe Oliva

Collettiva

Daniela Balzaretti, Pier Giorgio Mela, Andrea Girstmair , Giuseppe Ribechi

L’ingresso è libero

Catalogo sfogliatile: Catalogo                         

Pagina Fb: https://www.facebook.com/events/edit/2838490902950166/

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